Gabriela Montero, Piano
Saturday, May 5, 2pm
Florence Gould Theatre, Legion of Honor

聽到一半忽然想到：「原來他就是野田妹呀」

Gabriela Montero 出生於委內瑞拉，和很多台面上的演奏家一樣，從小便展現異於常人的天賦。八歲時已經是成名的音樂神童；十一歲時，父母為了更進一步地發展他的鋼琴天賦，舉家遷居美國；十二歲便與辛辛那提管絃樂團演奏柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲。

接下來的路卻不如想像中的順遂。因為不同於正統的古典鋼琴演奏家，Montero 有著不一樣的興趣與才華：即興演奏。不僅是對樂曲採用自我的詮釋方法，甚至是即興作曲，用樂曲主題變奏，就如同爵士鋼琴家一般地「處理」著古典曲目。這樣的興趣自然不見容於古典樂界主流，即使規規矩矩地完成學業，面對各方面的懷疑和不以為然，也不免陷入幾乎要放棄的困境。他試著發展另一個新的人生，結婚生子，在美國、歐洲、南美四處放逐，卻也總是離不開鋼琴。

（如果野田妹沒遇上千秋大爺．．．）

為了重新找到音樂的方向，Montero 開始向各方請益，幸運地讓他遇見了阿格麗希。阿格麗希不僅肯定他在演奏方面的才能，更鼓勵他往即興的方向發展。得到了大師的加持，Montero 獨特的演奏方式最近幾年開始受到注意。現在在 Montero 的演奏會，除了正規的曲目外，觀眾也能夠有機會參與他的即興創作。他會請台下觀眾給他一小段旋律或是簡單幾個音符，過不到幾秒鐘，綿密不絕地即興音樂便從指間流溢而出。

其實從前的「古典」音樂也是有很大的即興空間和傳統，據說巴哈便是一位即興演奏的高手，只是都不幸地寫成曲譜，傳世不朽。爵士樂就不用說了，其中一直有幾位拿古典曲目來玩的樂手，藝術上或商業上的接收度也都蠻高的。今年是 Montero 第一次參加爵士音樂節，我想對他來說在形式上覺得又更輕鬆了點。音樂會還是保留了古典的曲目，在蕭邦、自由即興跟觀眾主題即興三種之間交替。即使是去到爵士音樂會，能夠遇上「冥想式」鋼琴獨奏的機會也是不多（沒有預設主題地坐下來就彈（我自己發明的詞 ^^）請參閱經典科隆音樂會）。更難得的是能夠聽到用各種古典樂派的方式，巴洛克、浪漫樂派、維也納華爾茲來即興，聽起來就像是首格律完正的作品。古典的部分也不是一般的音樂會上能夠聽得到的，毫無顧忌的蕭邦極速大暴走，「這樣就不會有正規的評價了吧」，十分過癮。

可惜就像他在接受訪問時表示的，之所以請觀眾來參與，主要是為了能夠證明他是真的現場即興創作（古典和爵士的隔閡真的很深啊）。所以這個部分的主題並不是若隱若現，而是常常出現，強迫提醒著觀眾，他是真的會這招的。曲子卻像被綁住掉了下來，整個即興無法起飛，聽到後面竟有點悶了起來。我想到目前為止，Montero 都還是自我定位在帶著新理念的古典演奏家，不知道參加了第一次的爵士音樂節後，這樣的方向會不會有點改變。

延伸：
NPR 的討論
CBS 六十分鐘採訪, video
Weilun's post